كيف قام مصممو الإنتاج في “Elf” و”How the Grinch Stole Christmas” و”Nightmare Before Christmas” بإحياء مدن العطلات الخيالية

ذات مرة في هوليوود، استحضر فريق من مصممي الإنتاج بعضًا من أكثر مدن عيد الميلاد التي لا تُنسى في تاريخ السينما – من ممرات قصب الحلوى في قزم والأبراج القوطية كابوس قبل عيد الميلاد إلى الزوايا الغريبة في Whoville كيف سرق غرينش عيد الميلاد.

إن إنشاء المظهر العام والأسلوب لفيلم كلاسيكي للعطلات ليس بالأمر السهل، ولكن كما أخبر هؤلاء المصممون موقع Yahoo Entertainment، فإن الأمر كله يبدأ بفكرة على لوحة القصة.

يقول رستي سميث، مصمم الإنتاج في الشركة: “إنه الشيء الأكثر إرضاءً أن تكون قادرًا على أخذ رؤية – سواء كانت من المخرج أو المنتج أو الكاتب – وإضفاء الحياة عليها نوعًا ما”. قزم. “بمجرد أن تضعه في العلبة، فهو موجود دائمًا. ويعيش.”

ومع ذلك، فإن الوصول إلى هناك قد يستغرق شهورًا من “التخطيط المدروس والدقيق”، كما يوضح مايكل كورينبليث، مصمم الإنتاج في الشركة. كيف سرق غرينش عيد الميلاد. “يتم فحص كل بُعد من كل زاوية، لذا بحلول الوقت الذي نبدأ فيه العمل، تكون مفاهيمنا قد أثبتت جدواها.”

وراء كل مصمم فريق مخلص لديه شغف مشترك لخلق سحر عيد الميلاد، ولكن لا يُعرف سوى القليل عن عملية إعادة الحياة إلى مدن عيد الميلاد الخاصة بهم. وإليكم كيف حققوا ذلك.

أوه، الأماكن التى سترتادها!

كورينبليث، الذي تتضمن سيرته الذاتية أبولو 13، إنقاذ السيد بانكس، و فروست/نيكسون، تم تعيينه من قبل المخرج رون هوارد لإعادة تصور Whoville في طبعته الجديدة لعام 2000 من بطولة جيم كاري في دور Grinch. يقول إنه نظر إلى المصدر الأصلي للإلهام.

نُشر ككتاب للأطفال عام 1957 من قبل المؤلف والرسام المحبوب الدكتور سيوس, كيف سرق غرينش عيد الميلاد تم بالفعل تحويلها إلى نسخة رسوم متحركة للتلفزيون في عام 1966. بينما شعر كورينبليث أنه من المهم تكريم صور الدكتور سوس الفريدة، فقد كان يعلم أنه من الضروري أيضًا إبقاء العالم مرتكزًا على الواقع حتى تكون “رحلة غرينش العاطفية نحو الخلاص”. من الأفضل أن تصل إلى المنزل.

ويوضح قائلاً: “لن يتم التعبير عن هذه المشاعر بشكل كامل إلا إذا عاشت شخصياتنا في بيئات كاملة الأبعاد وصلبة وملموسة”. “لم نرغب في السير في طريق تبدو فيه المجموعات بخلاف المظاهر المادية للهندسة المعمارية الحقيقية.”

قضى كورينبليث أسابيع في مراجعة جميع الكتب الخمسة والأربعين التي كتبها ورسمها الدكتور سوس. اكتشف أن المؤلف استوحى الإلهام من العصور الوسطى والقوطية واليونانية والهندسة المعمارية الباريسية عند توضيح المباني والأعمدة الغريبة التي حددت أسلوبه.

يقول: “أردت أن تكون مدينة هوفيل مثل مدينة أوروبية قديمة جدًا كانت موجودة منذ العصور الوسطى، ونمت عبر فترة طويلة من الزمن ولكنها شملت مجموعة متنوعة من الأساليب المعمارية المختلفة على طول الطريق”.

يتضمن ذلك مبنى مكتب البريد، المستوحى من أعمال المهندس المعماري الإسباني أنتوني غاودي، حيث يحاول غرينش تفكيك بريد سكان المدينة؛ وموطن “الصديقين القدامى” اللذين قاما بتربية غرينش حتى سن المراهقة، حيث استوحى كورينبليث الإلهام من الهندسة المعمارية في نيو أورليانز.

لقد نظر أيضًا إلى Orson Welles المواطن كين لرسم تناقض صارخ بين أجواء Whoville المفعمة بالحيوية وكهف Grinch الكئيب على Mount Crupit. “لقد كان رجلاً وحيدًا في مساحة كبيرة،” يتجول في القاعات العملاقة بمفرده، كما توضح كورينبليث. “كانت تلك إحدى الاستعارات العاطفية التي كنت أحاول إيصالها.”

أتى التركيز الشديد على التفاصيل بثماره عندما زارت أرملة الدكتور سوس، أودري جيزل، موقع التصوير مع مجموعة من مديري الأفلام والمحامين وناشري الكتب لمنحها ختم الموافقة الرسمي.

يتذكر كورينبليث قائلاً: “لقد سألتنا عما إذا كان بإمكاننا أن نذهب خلف موقع التصوير ونتحدث قليلاً”، وهو ما وصفه بأنه “لحظة محفوفة بالمخاطر”. ما حدث بعد ذلك فاجأه. “قالت: “أشعر بالحرج قليلاً عندما أقول إنني لا أستطيع تذكر الكتاب الذي جاء منه هذا المبنى بالتحديد”.”

تقول كورينبليث إن عيون جيزل أضاءت عندما وصف العملية المضنية لدراسة أعمال زوجها الراحل. ويتذكر قائلاً: “عندها شعرت بأننا قد أنجزنا ما شرعنا في القيام به”. “كان الافتراض الأولي لأرملته من رؤية العمل هو أن هذا جاء من يد الدكتور سوس.”

وبعد مرور ثلاثة وعشرين عامًا، يقول المصمم إنها لا تزال واحدة من أفضل الإطراءات التي تلقاها على الإطلاق: “إنه شيء لن تنساه أبدًا”.

صنع عيد الميلاد

بينما تيم بيرتون كابوس قبل عيد الميلاد لم يكن الفيلم الأول الذي يستخدم الرسوم المتحركة المتوقفة عن الحركة، إلا أن الفيلم الذي تم إنتاجه عام 1993 كان بمثابة علامة بارزة في هذه التقنية وسيحدد أسلوب بيرتون القوطي المعسكر.

بدأ كيندال كرونخيت الكثير من الإنتاج قبل انضمام دين تايلور. كما يتذكر تايلور، فقد استوحى هو وكرونخيت بشكل خاص من بطاقات عيد الميلاد الأوروبية القديمة. جنبًا إلى جنب مع المخرج هنري سيليك ورئيس القصة جو رانفت، عرف الفريق الصغير والقوي أنهم يصنعون التاريخ.

“هذا [film] يوضح تايلور: “لم يكن مثل أي شيء آخر وكان الجميع يعرفون ذلك”. “هذا لا يعني أنه لم يكن هناك احتكاك. مع تراكم الجرعات في العلبة، نمت المنافسة بشكل كبير. لقد تصادمت الغرور، لكنها تلاشت تحت وطأة الرغبة في تحقيق هدف مشترك.

كما رأينا في الفيلم، أصبح جاك سكيلينجتون، ملك اليقطين في مدينة الهالوين، مفتونًا بروح عيد الميلاد بعد اكتشاف باب مخفي يؤدي إلى مدينة عيد الميلاد. يتولى إدارة العطلة من خلال إضفاء طابعه الخاص عليها، لكن محاولاته حسنة النية تؤدي في النهاية إلى الفوضى.

“لم يكن هناك ما يمكن قياس النظرة به. يتذكر أنه كان يفكر في ذلك الوقت: “يمكن أن يقف بمفرده إذا لزم الأمر”. يقول تايلور إن بيرتون كان مشغولاً للغاية بالإخراج عودة باتمان في ذلك الوقت “كان وقت استجابته محدودًا”، مما سمح لإبداع تايلور بالازدهار.

“لقد قيل لي إذا لم نسمع أي شيء [from Burton]ويوضح قائلاً: “يمكننا أن نعتبر ذلك بمثابة موافقة”. “لقد أخذنا هذا باعتباره اتجاهًا إيجابيًا وشرعنا في إنشاء نماذج ربع حجمية تم تجميعها من قلب الرغوة والغراء الساخن. وهذا أعطانا الكثير من الحرية. لقد تمكنا من استخدام القصص المصورة كدليل وبناء اللقطة حرفيًا.

يقول تايلور إن اتجاه سيليك كان “واضحًا تمامًا ولا يرحم”. “لقد بذلت قصارى جهدك ولا شيء أقل من ذلك.”

لقد كان عملاً جديًا، وعملهم سيغير مسار الرسوم المتحركة في هوليوود إلى الأبد. يتردد صدى هذا التأثير بعد 30 عامًا، وبينما لا يشعر تايلور بسعادة غامرة لرؤية شخصياتهم ملصقة على البضائع – الجوارب والملابس الداخلية والسترات ذات القلنسوة وحتى الوشم – إلا أنه يعترف بأنه يشعر “بشعور دافئ وغامض” عندما يعلم أنهم محبوبون للغاية. .

ويقول: “هؤلاء هم أطفال تيم، وقد قمنا بتوليدهم للتو”.

“مهمتي هي تحقيق الأحلام”

أصبح Buddy the Elf أحد الوجوه الأكثر شهرة في موسم العطلات.

مصمم إنتاج فيلم 2003، رستي سميث، والذي قد تعرف من أعماله اخرج، قابل أولياء الأمور و قصة عيد الميلاد عيد الميلاديقول أن المشروع عبارة عن رسالة حب إلى مدينة نيويورك.

قزم تم إطلاق النار عليه في مدينة نيويورك بعد عام واحد من هجمات 11 سبتمبر، وقبل أشهر من بدء موسم العطلات. ويتذكر قائلاً: “لقد أحضرنا عيد الميلاد إلى الكثير من المناطق التي لم تكن موجودة بالفعل،” مما ساعد على إعادة تنشيط المدينة.

أراد المخرج جون فافريو أن تكون مدينة نيويورك خلفية في الفيلم. بعد التصوير في مانهاتن لمدة أسبوعين متتاليين، قال سميث إن الفريق “انشق” في اليوم الأخير، حيث أطلق النار بشكل عفوي في الشوارع دون الحصول على التصاريح المناسبة، على أمل الحصول على لقطة صريحة تمثل المدينة بشكل مثالي. انها عملت.

يتذكر قائلاً: “لقد أخرجوا ويل إلى الشوارع وهم يرتدون الزي وقاموا بأشياء مجنونة”. في مرحلة ما، ارتجل فيريل لحظات مضحكة مع المشاة، بما في ذلك رجل يرتدي زي سانتا. يقول سميث: “هذه هي الأشياء التي وصلت إلى الفيلم”.

أما القطب الشمالي فكان قصة مختلفة. مستوحى من عروض الرسوم المتحركة التلفزيونية الخاصة في الستينيات فاترة الرجل الثلجي و رودولف الرنة ذات الأنف الأحمر, مع إضافة عناصر من الفولكلور الاسكندنافي، استخدم سميث اللون الأبيض لخلق تباين بين الخيال والواقع.

ويوضح عن العرضين الخاصين قائلاً: “كانت الخلفيات كلها بيضاء وكانت الدمى كلها ملونة، فظهرت للخارج”. “وبالمثل، حاولت أن أجعل اللون الأبيض موضوعًا طوال الوقت قزم — المكتب الداخلي لصحيفة نيويورك تايمز أبيض اللون [Buddy’s] الشقة كانت بيضاء، على سبيل المثال.”

كان ضبط الحجم مشكلة أخرى. غالبًا ما يتم تكديس الأصدقاء كرجل بالغ بجانب الجان، الذين هم قصيرو القامة. للتعويض، توصل سميث وفريقه إلى لغتهم الخاصة: “Elf Size” و”Buddy Size”.

ويوضح قائلاً: “كان حجم Buddy يمثل ثلثي أو 75٪ من حجم الجن”. “إذا كان الجان في عالم البشر، فلابد أن يكون حجمه 150٪.” لقد نجحت النسب عندما حان وقت تصوير الممثلين.

“[Favreau] يقول: “أردنا المنظور القسري داخل الكاميرا”. تخلق تقنية التأثيرات المرئية الوهم بأن كائنًا يبدو أكبر أو أصغر مما هو عليه، وهو ما تم عن طريق الترتيب المكاني (وضع الممثل بالقرب من الكاميرا من الكائن) لإنشاء الوهم، بالإضافة إلى زوايا الكاميرا الإبداعية.

هذا صنع للكوميديا ​​الذهب. يتضح إدراك Buddy لما يشكل الحجم الطبيعي من خلال مشهدين لا يُنسى داخل متجر Gimbels متعدد الأقسام.

كان المشهد الذي يحول فيه Buddy المتجر إلى أرض العجائب الشتوية بين عشية وضحاها، حيث يعلق رقاقات الثلج الورقية على الأسقف، معركة شاقة حتى النهاية. يقول: “لقد عمل قسم الفنون لأسابيع على الأشياء الورقية”. “لقد تم تغطيتهم في جميع أنحاء القسم الفني، أعني أنه كان مكثفًا!”

أظهر مشهد آخر شخصية كان وهو يدمر عرض Lego العملاق لأفق مدينة نيويورك. عندما جاء فافريو بالفكرة، كان لدى سميث أقل من أسبوعين لبناء العرض. ولحسن الحظ، تدخلت شركة Lego للمساعدة.

وقال: “كان لدينا فريق كامل من الأشخاص الذين قاموا بإنشاء نسخة مجمعة بالكامل، ومن ثم نسخة مكسورة نوعًا ما”. “كان يجب أن يتم ذلك في لقطة واحدة، و [when it wrapped] لقد كان حدثًا ضخمًا”.

ينظر سميث إلى ذلك الوقت بإعجاب. يقول: “لقد كان الأمر ممتعًا للغاية، وكان مرهقًا”، مضيفًا أن العمل كمصمم إنتاج يعد بمثابة دعوة بقدر ما هو مهارة.

يقول: “مهمتي هي تحقيق الأحلام”. “إنه التحدي الذي يبقيني على قيد الحياة.”

Exit mobile version