سيترك إنتاج مسرحي جديد فريق الممثلين وطاقم العمل والفريق الإبداعي وراءه عندما يغادر لندن للقيام بجولة في المملكة المتحدة.
ستظهر نجمة It’s A Sin Lydia West في مسرحية امرأة واحدة حول تغير المناخ في باربيكان بلندن هذا الأسبوع.
يتم تشغيل العرض بواسطة 10 راكبي دراجات على خشبة المسرح ، يقومون باستمرار بتوليد الطاقة اللازمة لتغطية الأداء.
ولكن عندما تنتهي إقامته في لندن ، لن يأخذ West والفريق العرض إلى محطاته الأخرى. بدلاً من ذلك ، ستعيد الأطقم المحلية تجميعها في كل منطقة.
سيقدم نجم إقليمي جديد ومخرج وجوقة وفريق إبداعي المسرحية نفسها عند افتتاحها في كوفنتري وستوك أون ترينت وبليموث ويورك وميرسيسايد.
تم تصميم هذا المفهوم في محاولة لاكتشاف طرق لتقليل تأثير صناعة المسرح على البيئة ومنع الحاجة إلى السفر.
تم بالفعل عرض مسرحية للعيش في زمن الانقراض ، كتبها ميراندا روز هول ، بنجاح في جميع أنحاء أوروبا ، مع انتقال المفهوم الآن إلى المملكة المتحدة.
أطلقت المخرجة كاتي ميتشل ، التي عملت في إنتاجات حول تغير المناخ منذ عام 2012 ، العرض لأول مرة في سويسرا قبل عامين ، قبل أن تستمر في اللعب في أماكن أخرى في جميع أنحاء القارة.
قال ميتشل لبي بي سي نيوز: “لقد اقترحت عدم تحرك المواد والأشخاص بين الأماكن ، وسنقوم بجولة دولية ، بناءً على هذا المبدأ”.
ثم تم اختيار مسرحية Hall للمشروع ، وقد تم اختيار هذا المفهوم الآن من قبل شركة السياحة البريطانية Headlong لسلسلة من العروض في جميع أنحاء إنجلترا.
تقول هولي ريس روغان ، المديرة الفنية لشركة هيدلونج: “إنها تجربة دقيقة لما يحدث عندما نحاول حقًا أن نلائم الجمهور المحلي بدلاً من مجرد تقديم نفس المنتج في جميع أنحاء البلاد ، وهو ما نقوم به عادةً”.
من المحتمل أن يكون هناك اختلاف بين الطريقة التي تفسر بها كل مجموعة محلية من المبدعين ومسرح هول – وهو أمر يراه الفريق كأحد نقاط البيع الرئيسية للمفهوم.
“لا أعرف أي شيء عما يحدث في كوفنتري أو ستوك أون ترينت ، لست مقيمًا هناك محليًا ، ولا أعرف الجمهور” ، يلاحظ ميتشل.
“لذلك من الرائع أن المخرجين الشباب في تلك المدن ، مع بعض المعايير ، يبتكرون شيئًا مختلفًا تمامًا.”
يضيف روغان: “ستكون هناك علاقة بين جميع العروض. ليس التوائم تمامًا ، مثل الأشقاء.
“لذا ، إذا صعدت في بليموث ، فسترى عرضًا يشبه من الناحية الجمالية عرض باربيكان أو عرض كوفنتري ، لكن كل فريق من الفنانين المحليين سيضيف لمسة خاصة بهم ، ولقطاتهم ، ومقابلة جماهيرهم.”
يتم إصدار كل مكان بمجموعة من الإرشادات ، ينص أحدها على أن الأداء يجب أن يكون “خارج الشبكة” ، مع الكهرباء التي يولدها راكبو الدراجات الذين يقومون بدواسة الدراجات الثابتة أثناء الأداء.
عبر صناعة الفنون ، يحاول عدد متزايد من فناني الأداء والمنتجين دمج الاستدامة في جولاتهم ، كجزء من دفع أكبر ليكونوا أكثر صداقة للبيئة.
أضافت كولدبلاي أرضيات رقص حركية ودراجات ثابتة لتخزين الطاقة إلى جولتها الأخيرة في موسيقى الكرة ، مما شجع المعجبين على المساعدة في دعم العرض من خلال الرقص أو الدواسة.
قال المغني كريس مارتن: “لذلك عندما يقول قائد المواجهة” نريدك أن تقفز لأعلى ولأسفل “، عندما أقول ذلك ، نحتاج حقًا إلى القفز لأعلى ولأسفل ، لأنك إذا لم تفعل ذلك ، تنطفئ الأنوار” بي بي سي نيوز في عام 2021.
قامت المجموعة أيضًا بزرع شجرة مقابل كل تذكرة حفل يتم بيعها ، وتأكدت من أن الأساور الخاصة بهم مصنوعة من البلاستيك القابل للتسميد والنباتات ، وشجعت المشجعين على إحضار زجاجات قابلة لإعادة الاستخدام لمحطات المياه المجانية ، وشجعت الحفل الموسيقي من الطاقة المتجددة.
أنتجت صناعة الفنون ككل أكثر من 60338 طنًا من انبعاثات ثاني أكسيد الكربون في الفترة من 2021 إلى 2022 ، وفقًا لأحدث تقرير سنوي لمجلس الفنون في إنجلترا حول المسؤولية الثقافية والمناخية والبيئية. يمثل المسرح 17٪ من البصمة الكربونية.
بالإضافة إلى المفهوم المستدام المحيط بـ A Play for the Living in a Time of Extinction ، يتعامل العرض نفسه أيضًا مع الموضوعات البيئية.
تتابع الحبكة قصة عاملة مسرح شابة تريد تقديم مسرحية حول تغير المناخ وهي تحسب الضرر الذي يلحقه الإنسان بالبيئة. إنها فرضية تعريفية إلى حد ما – في الأساس مسرحية داخل مسرحية.
“كشركة ، نحن ملتزمون كل عام بتقديم مسرحية إما تعالج أزمة المناخ بشكل مباشر ، أو تبتكر وتختبر التجول بطريقة أكثر صداقة للبيئة. في بعض الأحيان يمكنها القيام بالأمرين ، وهذا ما يدور حوله هذا المشروع ،” يقول روغان من Headlong.
عندما عرضت المسرحية في كندا ، قالت الناقد المسرحي سافانا ستيوارت: “بالنسبة لعرض عن الموت الجماعي ، فإنه يتجنب بخبرة إغراق جمهوره في رعب وجودي لا يمكن التغلب عليه. والرسالة التي تتركها للمشاهد هي رسالة أمل وليس يأس”.
بينما لم يتم نقل أي مواد مع العرض في جميع أنحاء أوروبا ، فإن تكنولوجيا الدراجات ستنتقل بين الأماكن البريطانية بسبب الموارد المحدودة في بعض المناطق المحلية.
من خلال مشاهدة التدريبات التي تجري في أعماق الأرض في باربيكان ، من المذهل مقدار الطاقة المطلوبة لتوفير كمية صغيرة من الإضاءة والتضخيم اللازمين لعرض المرأة الواحدة.
يتعين على راكبي الدراجات العشرة استخدام الدواسة باستمرار ، والحفاظ على قوة كهربائية معينة ، والتي يتم عرضها مباشرة على زوج من الشاشات. ومع ذلك ، فإن العرض يحتوي على قيم إنتاج واستهلاك للطاقة أقل بكثير من المتوسط.
يوضح ميتشل: “تبلغ طاقته 120.000 واط لعرض باربيكان العادي”. “سننخفض إلى ما بين 500 و 600 واط.”
وهذا يعني أنه من غير المحتمل اعتماد نموذج ركوب الدراجات في المسرحيات الموسيقية عالية الإنتاج في ويست إند في أي وقت قريب. لكن الفريق يأمل في تشجيع النقاش في صناعة المسرح حول كيفية دمج السياسات الخضراء في الإنتاج.
يعترف ميتشل: “لا يمكنك طرح هذا النموذج بسهولة”. “لكنه نموذج رائد ، لذا فإن ما يحاول القيام به هو إجراء محادثة حول التجول.
“عندما نأتي للقيام بجولة في أي عرض ، سواء كان عرضًا موسيقيًا كبيرًا أو عرضًا لامرأة واحدة ، هل يمكننا البدء في طرح المزيد من الأسئلة الصعبة حول حركة الأشخاص والمواد بين الأماكن؟”
يقول ويست إن الاستدامة هي اتجاه السفر لصناعة المسرح. وتقول: “إنها الطريقة التي نحتاج إليها للقيام بجولة في المستقبل غير البعيد وتثبت أن الفن يمكن أن يكون بيئيًا ومستدامًا”.
على الرغم من أن الجمهور يدرك جيدًا تغير المناخ وربما يكون قد أجرى تغييرات في نمط الحياة نتيجة لذلك ، فإن حملهم على القدوم ومشاهدة مسرحية جديرة بالاهتمام حول هذا الموضوع في أوقات فراغهم قد يكون عقبة محتملة.
لكن روغان تقول إنها ترى العرض على أنه اقتراح مختلف قليلاً. تقول: “أعتقد أنها دعوة للحضور والمشاركة في تخيل طريقة بديلة للقيام بشيء ما”.
“لا يمكننا بأي حال من الأحوال أن نقول” حسنًا ، لقد حللناها ، من الآن فصاعدًا ، كل المسرح سيتم صنعه بهذه الطريقة “. أعتقد أننا نحاول فقط فتح فكرة أن المسرح لديه ليتم صنعه بالطريقة نفسها التي صنعنا بها دائمًا ، باستخدام هذا المشروع للتحفيز “.
ويضيف ويست: “أتمنى أن يترك الناس شعورهم بالتواصل والتحدث معهم ومشاهدتهم وسماعهم وأن ذلك يجعل الجمهور أقرب إلى نفسي ومن بعضهم البعض – ويأخذون جزءًا بسيطًا من ذلك في حياتهم اليومية مع كل ما يتفاعلون معه. لأننا لا خارج الطبيعة “.
افتتحت مسرحية للعيش في زمن الانقراض في باربيكان بلندن يوم الأربعاء ، قبل القيام بجولة في كوفنتري وستوك أون ترينت وبليموث ويورك وبريسكوت (ميرسيسايد).