أحدث ألبوم ليدي غاغا ، الفوضى، هل يفقد المشجعون والنقاد عقولهم – بطريقة جيدة.
البعض يطلق عليه أفضل ألبوم لها منذ أكثر من عقد ، وبعضها يرى أنه عودة إلى جذورها. بمزيج من نبضات البوب والتوليفات القوطية ، الفوضى هو تتويجا لكل نسخة من غاغا واجهناها على مر السنين.
بالنسبة لفنانة قامت ببناء حياتها المهنية في تغيير الشكل ، تشعر هذه اللحظة بأنها العودة للوطن. لكن كيف وصلنا إلى هنا؟ عبر ستة ألبومات استوديو وإعادة إصدار ألبومها الأول ، استكشفت Gaga كل شيء من السعي وراء الشهرة إلى القبول الذاتي والضعف والآن الفوضى الكاملة.
الأخبار الموثوقة والمباري اليومية ، مباشرة في صندوق الوارد الخاص بك
شاهد بنفسك-Yodel هو مصدر الانتقال للأخبار اليومية والترفيه والشعور بالشعور.
من أحدث ألبومها لأول مرة إلى أولها ، إليك كيف وصفت كل فصل من فصلها بكلماتها الخاصة.
الفوضى (2025): “مرنة من خلال الفوضى”
قالت ليدي غاغا إن ألبومها الأخير هو انعكاس للتناقضات التي شكلت حياتها وحياتها المهنية.
أخبرتهم: “كنت دائمًا مفتونًا بنوع من التعذيب الداخلي منذ بداية مسيرتي”. “أعتقد أنني شعرت دائمًا في حالة حرب قليلاً مع نفسي. … مع هذا الألبوم ، أردت حقًا وضع أولوياتي في المكان الصحيح مرة واحدة وإلى الأبد.
وقالت لصحيفة لوس أنجلوس تايمز إن كتابة الألبوم “كان يشبه تقريبًا تذكر كل هذه القرارات السيئة التي اتخذتها في حياتي”. “ينتهي بالحب. هذا هو الجواب على كل الفوضى في حياتي هو أنني أجد السلام مع الحب. “
الفوضى هو أيضا عن إيجاد السكون داخل الفوضى. وقالت لفة رولينج ستون: “أردت اجتياز الأرض القديمة أثناء تفكيك أرضية جديدة ، والتي أعتقد أنه من الصعب القيام بها”. “هناك لحظات قليلة في الألبوم حيث قد يقول بعض الناس ،” أوه ، هذا يذكرني بهذا ، “لأنني لدي أسلوب ، لكنني بذلت مجهودًا موسيقيًا لدفع نفسي إلى مكان جديد.”
وتابعت: “الفوضىبالنسبة لي ، في النهاية عن المرونة وأيضا الفوضى. نحن بحاجة إلى أن نكون مرنين من خلال الفوضى. “
في حديثه إلى Zane Lowe من Apple Music ، قال غاغا إن كتابة الأغاني في الفوضى كان عن تجريد الضوضاء والبقاء وفيا لنفسها.
هذا هو من هي ليدي غاغا بالنسبة لي. ربما لشخص آخر ، قد يكون فستان اللحوم أو شيء فعلته يتذكره مثلي. لكن بالنسبة لي ، أريد دائمًا أن أتذكر لكوني فنانًا حقيقيًا وشخصًا يهتم كثيرًا. “
chromatica (2020): “الصوت هو ما شفيني”
أعادت غاغا النظر في جذورها في الرقص مع chromatica، ألبوم وصفته بأنه رحلة للشفاء من خلال الحركة والصوت.
هذا واضح من خلال رمز الموجة الجيبية المعروضة على كروماتيكاغلاف الألبوم S ، الذي وصفته لـ Apple Music في عام 2020 بأنه “رمز رياضي للصوت ، وهو ما يصنعه كل الصوت ، وبالنسبة لي هو ما شفيني في فترة حياتي. وقد شفيني مرة أخرى في صنع هذا السجل ، وهذا ما هو حقا chromatica هو كل شيء. “
كانت الحب والشجاعة أيضًا موضوعات رئيسية. وقالت: “الأمر يتعلق بالشفاء ، وهو يتعلق بالشجاعة أيضًا”. “عندما نتحدث عن الحب ، أعتقد أنه من المهم للغاية تضمين حقيقة أنه يتطلب الكثير من الشجاعة لحب شخص ما.”
chromatica كان أيضًا عن مواجهة الألم وإيجاد العزاء في الموسيقى. كما كشفت Gaga لـ CBS صباح الأحد ، ساعدها صنع الألبوم على استعادة نفسها بعد أن تكافح مع الشهرة.
قالت: “لم أعد أكره” ليدي غاغا “”. “لقد وجدت طريقة لأحب نفسي مرة أخرى ، حتى عندما اعتقدت أن ذلك لن يحدث أبدًا”.
جوان (2016): “كنت أحاول إنشاء منزل لنفسي”
اتخذت غاغا تحولًا حادًا إلى صخرة مستوحاة من الريف من أجل جوان. تحية لعمتها جوان ، التي توفيت في سن التاسعة عشرة بسبب مضاعفات الذئبة ، اعترفت غاغا بأن الأمر أخذها من نفسها مما كانت تتوقع.
“كنت أحاول إنشاء منزل لنفسي خلال جوانأخبرتهم: “لقد كان الأمر جديدًا تمامًا”. “أعتقد أن هذا كان وقتًا عصيبًا لبعض معجبي ، لأنه كان يختلف تمامًا عن” أنا “الذي عرفوه. لكنها شعرت بالحاجة إلى ذلك بالنسبة لي. كان الأمر كما لو كنت أرغب فقط في تجريد كل شيء بعيدًا. “
في ذلك الوقت ، وصف غاغا جوان كوسيلة لإعادة الاتصال بجذورها.
“العودة إلى عائلتك ومن أين أتيت ، وتاريخك … هذا ما يجعلك قويًا. أخبرت الناس في عام 2016:جوان هو تقدم بالنسبة لي. كان الأمر يتعلق بالذهاب إلى الاستوديو ونسيان أنني كنت مشهورًا “.
وشكلت الرجال في حياتها أيضًا الألبوم ، وخاصة خطيبها آنذاك ، الممثل تايلور كيني. انتهت علاقتهم لمدة خمس سنوات في يوليو 2016 ، قبل أشهر جوانإطلاق.
“عندما تستمع إلى الألبوم ، من الواضح أن التأثير الذي حققه جميع الرجال في حياتي في هذا السجل” ، قالت لـ People. “هذا في وسطه أيضًا: أردت دائمًا أن أكون فتاة جيدة. وكان جوان فتاة جيدة. “
Artpop (2013): “لقد كان قبل وقته”.
في محادثة مع Apple Music ، انعكس Gaga على علاقتها المعقدة مع Artpop.
“Artpop وقالت إن ألبومًا مميزًا جدًا بالنسبة لي “، مضيفة أنه” كان أكثر من مفهوم وفلسفة أكثر مما كانت جمالية “. بينما اعترفت غاغا بأن الألبوم “لم يكن من السهل الاستماع” ، اعترفت بأنه “مزعج للغاية” للموسيقى السائدة وأصبحت فرصة لها ليقول ، “سأفعل ما أريد … وسأفعل ذلك في طريقي”.
على الرغم من استقبالها المختلط عند الإصدار ، Artpop طور عبادة التالية. في عام 2021 ، وقع أكثر من 56000 من المعجبين على عريضة تغيير. Artpop: الفصل الثاني، تتمة طويلة المدى تستمر في نضربها.
استجابت غاغا للالتماس على X ، سابقًا على Twitter ، برسالة قلبية: “لقد ألهم الالتماس إلى #BuyartPoponitunes لـ Volume II مثل هذا الدفء الهائل في قلبي. صنع هذا الألبوم كان مثل جراحة القلب ، كنت يائسًا ، وألم ، وسكب قلبي في الموسيقى الإلكترونية التي انتقدت بقوة أكبر من أي دواء يمكن أن أجده. “
وأضافت في وقت لاحق: “لقد انهارت بعد أن أصدرت هذا الألبوم. شكرا لك على الاحتفال بشيء شعرت ذات يوم بالدمار. لقد اعتقدنا دائمًا أن الأمر كان قبل وقته. بعد سنوات ، تبين أحيانًا يعرف الفنانون. وكذلك القليل من الوحوش. الكفوف. “
دفعت عودة الحب للألبوم في عام 2021 إلى العودة إلى المخططات ، التي تغذيها الالتماس. عندما سئل مؤخرًا عن إمكانية الإصدار الفصل الثاني، ورد غاغا بحذر.
قالت: “أنا لا أقول أنه ليس أبدًا” ، قبل أن توضح أن أي إصدار سيحتاج إلى أن يكون مقصودًا. “لن آخذ كل العروض التوضيحية التي تركتها على وجه التحديد من السجل وأصبحت فقط في ألبوم ووضع الرقم الثاني عليها.”
ولد بهذه الطريقة (2011): “أريد أن يكون هجومًا …”
كما أخبرت رولينج ستون ، ولد بهذه الطريقة كان كل من بيان سياسي وسجل البوب. “ولد بهذه الطريقة وقالت إن ألبومًا أكثر من ألبوم عن العدالة الاجتماعية “، واصفًا بأنه” شيء مظلم أسفل السجل ؛ هناك خفي لشيء غير مريح يصعب التعامل معه. “
أخبرت Billboard في عام 2011: “أريد أن أكتب” هذا الأمر “-الذي-أنا-أنا نشيد” ، لكنني لا أريد أن يكون مخفيًا في السحرة الشعرية والاستعارات “.
أصبح مسار عنوان الألبوم ، “Born This Way” ، نشيد LGBTQ الذي لا يتزعزع. في التفكير في إرثها أكثر من عقد من الزمان ، أخبرت غاغا وكالة أسوشيتيد برس العام الماضي أنها تشعر بالفخر والإحباط عند أداءها.
وقالت: “في كل مرة ألعب فيها” ولدت بهذه الطريقة “، إنه مزيج من الكثير من الفخر وأيضًا بعض الحزن والغضب”. “لقد نما كمجتمع ، ولكن هناك الكثير من العمل الذي يتعين علينا القيام به ، خاصة مع الحقوق العابرة.”
وحش الشهرة (2009): “أنا سيد في فن الشهرة.”
في قلب وحش الشهرة، تم إصدار إصدار ديلوكس لألبومها الأول مع ثماني أغنيات إضافية ، كان الحساب مع عواقب Fame. كما كان العصر الذي عزز قاعدة معجبين “الوحوش الصغيرة” وأعطت العالم لها الآن الأيقونية “راه راه راه راه” من أغنية “الرومانسية السيئة”.
وقالت لـ IHeartradio في ذلك الوقت: “أصبحت كل أغنية حول وحش مختلف واجهته”. “خوفي من وحش الكحول ، خوفي من الحب الوحش ، خوفي من وحش الجنس. لقد دخلت حقًا وحاولت أن أطبخهم وتناسبهم في هذا المفهوم الذي أصبح وحش الشهرة. “
تحدثت غاغا عن كيفية إدراكها لآليات الشهرة ، ووصفتها بأنها واحدة من أفضل إبداعاتها. كما أخبرت 60 دقيقة في عام 2011: “واحدة من أعظم أعمال الفنون هي فن الشهرة. أنا سيد في فن الشهرة. “
وأوضحت أن الحفاظ على السيطرة على صورتها العامة كان توازنًا دقيقًا وواحد تأمل في تجسيده وحش الشهرة.
“فلسفتي هي أنه إذا كنت منفتحًا مع [fans] حول كل شيء ، ومع ذلك ، فأنا أوجه كل لحظة من حياتي ، يمكنني الحفاظ على خصوصية معينة بطريقة ما. “أحافظ على بعض الروح التي لم أقم بها بعد.”
الشهرة (2008): “لقد شعرت بشهرة طوال حياتي”.
أعطانا ألبوم غاغا الأول ، الذي وصفته مؤخرًا بأنه “موسيقى البوب المسرحية” ، أغاني رقم 1 مثل “Just Dance” و “Poker Face”. في ذلك الوقت ، قالت إن العنوان لم يكن فقط عن إظهار الشهرة لنفسها ولكن حول إعادة النظر في فكرتنا عن الشهرة.
وقالت لصحيفة الجارديان: “أعتقد أن هناك أنواعًا مختلفة من الشهرة”. “أعتقد أن هناك” شهرة “، وهي بلاستيكية ويمكنك شرائها في الشارع ، والصفوفار والمال والغنية ، ثم هناك” الشهرة “، وهو عندما لا يعرف أحد من أنت ولكن الجميع يريد أن يعرف من أنت. هذا ما يدور حوله هذا السجل بأكمله. يتوقف هذا السجل على الجميع على هذا الكوكب عن التوقف عن الشعور بالغيرة أو الوهانة بشأن ما لا يملكونه ويبدأون في التصرف كما يفعلون “.
وتابعت ، “لا أعتقد أنني يمكن أن أكون مستعدًا للشهرة. لا أعتقد أنه يمكنك الاستعداد لها أو التعود عليه. لقد شعرت بشهرة طوال حياتي ، لكن هذا مستوى آخر مشهور. “