داخل الفيلم الوثائقي الجديد لريتشارد الصغير الذي يستكشف غرابة أيقونة موسيقى الروك وأصول “توتي فروتي” المصنفة على شكل X

لم تبدأ موسيقى الروك أند رول بفرقعة – لقد بدأت مع a wop-bop-a-loo-bop a lop-bom-bom. هذه هي الإيقاع الدافع الذي دفع “توتي فروتي” ، الذي تصدر قائمة الرسم البياني لعام 1955 والذي جعل ريتشارد بينيمان المعروف أيضًا باسم ليتل ريتشارد أحد آلهة موسيقى الروك الأصليين. ولكن كما يكشف فيلم وثائقي جديد عن المغني وكاتب الأغاني الراحل ، لم تكن النسخ الأولى من “Tutti Frutti” آمنة للتشغيل الإذاعي بفضل كلمات الأغاني المصنفة X حول الجنس الشرجي والتي أعاد ليتل ريتشارد كتابتها قبل تسجيل الأغنية لـ اول مرة.

“أحب هذا الوحي ،” ليتل ريتشارد: أنا كل شيء المخرجة ليزا كورتيس تخبر موقع ياهو إنترتينمنت. “وأنا أحب مونتاج الصور التي توضح مدى انفجار هذه الأغنية المعينة لريتشارد.” (توفي ريتشارد الصغير عام 2020 عن عمر يناهز 87 عامًا).

تم عرض فيلم كورتيس للمرة الأولى في المسارح وفي معظم خدمات الفيديو حسب الطلب في 21 أبريل بعد العرض الأول لمهرجان صندانس السينمائي في يناير ، وهو يعيد الحياة إلى أصل فيلم “توتي فروتي” – قصة تم سردها سابقًا على الصفحة في مجلدات تاريخ موسيقى الروك. وُلد بينيمان في عام 1932 لعائلة تنتقل إلى الكنيسة في ماكون بولاية جورجيا ، وغادر المنزل عندما كان مراهقًا لمتابعة مهنة فيما يسمى “موسيقى الشيطان”. تجول في البلاد على حلبة شيتلين – وهي شبكة واسعة من النوادي ومساحات العروض الصديقة للفنانين السود والمثليين خلال حقبة كان الفصل العنصري فيها لا يزال ساريًا للغاية – واجه الفنان الشاب فنانين خارجيين آخرين تحدوا الأعراف العرقية والجندرية. الوقت.

كثيرًا ما كان ريتشارد الصغير نفسه يؤدي دورًا في السحب مثل الأميرة لافون خلال تلك السنوات التكوينية ، وكان له علاقات جنسية مع كل من الرجال والنساء طوال حياته. نشأت أغنية “توتي فروتي” في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي كأغنية بذيئة لم يؤدها إلا في الأماكن الحية لإمتاع الجماهير. على النحو المبين في انا كل شئ، كانت الكلمات الأصلية غريبة بشكل واضح ، مع خطوط مثل: “Tutti Frutti ، غنيمة جيدة / إذا لم تكن مناسبة ، لا تجبرها / يمكنك دهنها ، اجعلها سهلة.”

وغني عن القول ، أن ليتل ريتشارد كان يعلم أنه لا يستطيع استخدام هذه الكلمات بالشمع عندما حان الوقت لتسجيل أغنية “توتي فروتي”. وبدلاً من ذلك ، استبدل تلك الإشارات المرحة للجنس الشرجي بأغنية “Tutti Frutti ، Aw rooty” المصنفة من قبل PG ، وهذه هي النسخة التي سمعها الجمهور من الآن فصاعدًا حيث انتقل المغني الأيقوني إلى ثقافة البوب ​​السائدة ، وظهر في مجموعة متنوعة من البرامج التلفزيونية. العروض والأفلام الروائية مثل الفتاة لا تستطيع مساعدتها.

كما يلاحظ فيلم كورتيس ، فإن الحواف الخشنة للأغنية قد تلاشت أكثر عندما قام فنانين بيض مثل بات بون بعمل نسخ غلاف خاصة بهم تفوقت على تسجيل ليتل ريتشارد. على مر السنين ، قال بون إن ليتل ريتشارد أدرك أن شهرته الخاصة كانت مدعومة بنجاح غلاف “توتي فروتي”. في نفس الوقت، انا كل شئ يكشف أيضًا كيف أصبح موضوعه مستاءًا من الطريقة التي استولى بها المطربون البيض على عمله الرائد.

عند سؤالها عما إذا كانت قد تواصلت مع بون أثناء إعداد الفيلم الوثائقي ، قالت كورتيس إن التوقيت في النهاية لم يسمح بإجراء مقابلة مع المغنية البالغة من العمر 88 عامًا. “شعرت أن المواد الأرشيفية [that featured him] خلق محادثة مرئية كانت تتماشى مع الموضوعات التي أستكشفها في الفيلم “.

كما يقترح كورتيس أن تطور أغنية “توتي فروتي” من نغمة غير اعتذارية إلى أغنية روك مباشرة تعكس علاقة ليتل ريتشارد المعقدة بحياته الجنسية. كان المغني يمر بفترات تخلى فيها علنًا عن شغفه – وعلى الأخص خلال الأيام الأولى لأزمة الإيدز في أواخر السبعينيات – مما أثار غضب مجتمع LGBTQ في بعض الأحيان.

“الخلفية الدرامية للأغنية تكون أكثر إثارة ومضحكة عندما تعلم [his story]تشرح المخرجة ، مضيفة أنها عثرت على لقطات لريتشارد الصغيرة وهي تؤدي في وقت لاحق لصالح الإيدز ولم تكن قادرة على تضمينها في الفيلم. ثم أخوه الذي حدث قبل أن كان هناك اسم لمرض الإيدز. كل هذا جزء من السفينة الدوارة التي يعمل بها ريتشارد فيما يتعلق بمحاولة الإبحار كقديس وما يعتبره آثمًا “.

ينسب كورتيس الفضل إلى أحد أصدقاء ليتل ريتشارد مدى الحياة ، الناشط LGBTQ السير ليدي جافا ، بتقديمه التقييم الأكثر عمقًا للاندفاع والجذب الذي تبعه طوال حياته. “تقول إنها تدرك أن ريتشارد لم يكن قوياً بما يكفي” ، يلاحظ المخرج. “لكنه ما زال يمنحها قوتها لتقف على خشبة المسرح مرتدية زي امرأة وتعيش حياتها بلا اعتذار.”

لديك ميزة صنع فيلم عن شخصية عامة تركت وراءها الكثير من المواد الأرشيفية. لكن ليتل ريتشارد كان أيضًا شخصًا غير تفاصيل قصته في السجل العام. كيف جمعت جدولًا زمنيًا موضوعيًا من تصريحاته المتناقضة أحيانًا؟

حسنًا ، هناك التاريخ المعروف: يوم ميلاده ويوم وفاته واللحظات المؤثرة في حياته المهنية. كان هيكل الفيلم هو إعطاء ريتشارد الميكروفون والوكالة لتجميع المواد الأرشيفية حتى يتمكن من سرد قصته. ومع ذلك ، في الوقت نفسه ، كنت أعلم أنه لم يكن دائمًا الراوي الأكثر موثوقية ، ولهذا السبب لدينا طبقة ثانية من الأصوات – العائلة والأصدقاء والفنانين الذين عرفوه والعلماء – الذين يقدمون سياقًا لما يقوله ، في بعض الحالات ، حتى استجوابه.

أحب الحوار الذي يحدث عندما ، على سبيل المثال ، يقول ريتشارد ، “في الخمسينيات من القرن الماضي ، كان علي أن أضع المكياج وأن أبدو مخنثًا للغاية كطريقة للتعامل مع العنصرية” ، وبعد ذلك يكون لديك [Yale University professor] تقول تافيا نيونغ ، “في الخمسينيات من القرن الماضي ، كان رهاب المثلية منتشرًا وكان الناس يُقتلون بسبب ذلك ، لذا [his statement] لا معنى له. “أنا أحب هذا النهج الغامر في سرد ​​القصص حيث نطرح أسئلة على ريتشارد كمشاهدين.

يستكشف الفيلم الغرابة التي كانت منتشرة في الجنوب عندما كان ريتشارد شابًا. نحن نرى الآن سياسيين جنوبيين قم بقمع التجمعات مثل عروض السحب. ما هو شعور إطلاق هذا الفيلم في وقت نشاهد فيه هذه الأنواع من عناوين الأخبار في العالم الحقيقي؟

كان من المهم بالنسبة لي ألا يكون هذا الفيلم بصيغة الماضي فقط ، بل أن يكون في حوار مع الحاضر. في الفيلم، [Georgetown University professor] تقول زاندريا روبنسون أن الجنوب هو موطن كل الأشياء الغريبة وغير المعيارية وأن وضعها في هذا الإطار يؤطر الكثير من التناقضات في حياة ريتشارد المبكرة. علمنا أنه تم طرده من منزله وتم اصطحابه في Anne’s Tic Toc في ماكون ، جورجيا ، والذي كان حانة غريبة ذهب إليها كل من السود والبيض في الأربعينيات. لذلك كانت هناك دائمًا هذه المساحات التي كان فيها الشذوذ ، وأنا أحب أن هذا الفيلم يخرج الآن ، لأنه متجذر في التاريخ وهو جزء من التاريخ يجب إخباره ولا يمكن تهميشه أو إسكاته.

ما رأيك في أن ريتشارد سيفعل من هذا الدفع المتجدد لحظر عروض السحب في الجنوب؟

من الصعب قول ما كان سيقوله ريتشارد الصغير الآن. لكنني أعتقد أنه إذا عدنا بالزمن إلى الوراء وسألنا الأميرة لافون – شخصيته في السحب عندما كان شابًا – أعتقد أنه كان سيرحب بأن هذه مساحة تم توفيرها له حيث دعم الجمهور أدائه. لكن ، كما تعلمون ، هناك وثائق عن السحب في هذا البلد يعود إلى أواخر القرن التاسع عشر. وإذا أردنا الحصول على الفوقية الفائقة ، بالعودة إلى زمن شكسبير ، كان الرجال يؤدون أدوار النساء في السحب. لذلك لم يبدأ هذا فقط في الثمانينيات.

يتصارع الفيلم أيضًا مع سؤال التخصيص الثقافي ، ومن المثير للاهتمام مشاهدة تطور ريتشارد في هذا المجال. عندما يتسكع مع فريق البيتلز في أوائل الستينيات ، بدا سعيدًا لأن هؤلاء الفتيان البريطانيين يستخدمون حركاته. لكن في وقت لاحق من حياته ، أعرب عن غضبه من الطريقة التي استولى بها الفنانون البيض على موسيقاه.

كان ريتشارد خياليًا: قد يقول شيئًا ويفعل شيئًا آخر. عندما يكون في عرض ديك كلارك ويسأله كلارك عن رأيه في نجاح كل هؤلاء الفنانين [with his music]، سيقول ، “أنا سعيد حقًا بذلك ؛ إنه لأمر رائع أنهم جلبوا موسيقاي إلى هذه الجماهير المختلفة.” لكن يبدو أنه ليس سعيدًا تقريبًا. هناك نوع من الحكمة في الطريقة التي يجيب بها ، لأنه من الواضح أنه لا يستطيع أن يقول على منصة وطنية: “لست سعيدًا لأن هؤلاء الفنانين البيض يُنظر إليهم على أنهم وجه موسيقى الروك أند رول”. إنه لأمر مؤثر أنه غير قادر على التعبير بشكل كامل [those feelings] حتى بعد وقت. وعندما يفعل ، يبدو الأمر كما لو كان يبتلع هذه العصارة الصفراوية لفترة طويلة جدًا ، ويشعر أن الاستيلاء قد أدى إلى محو مساهماته الحقيقية في موسيقى الروك أند رول. كان ذلك مؤلمًا للغاية وأعتقد أنه أدى به إلى إدانته لاحقًا.

لقد أجريت مقابلة مع ميك جاغر من أجل الفيلم ، وذكر أنه أخذ بعض تحركاته من ليتل ريتشارد. هل تعتقد أنه سيفكر في ذلك التملك الثقافي أم أنه مجرد إجلال في ذهنه؟

أعتقد أنه من الواضح جدًا في حديثي مع ميك جاغر كم كان مدينًا للموسيقى السوداء. لم يكن يعشق ليتل ريتشارد فحسب ، بل عشق الأخت روزيتا ثارب. لا يزال يستمع إلى موسيقاهم ، وكذلك كيث [Richards] كما قال لنا. إنه متوافق بشكل خاص مع من تعلم منه والبناء عليه ، وهذا ما أحببته في المحادثة التي أجريناها. كان صريحًا جدًا ، وهو [recognized] أن ريتشارد هو مبتكر ونحن مدينون له.

كيف تعتقد أن إرث تعليقات ريتشارد حول التخصيص ينعكس الآن على وسائل التواصل الاجتماعي؟ منشئو المحتوى السود على TikTok ، على سبيل المثال ، غالبًا ما يقولون إنهم لا يتلقون ائتمانًا مقابل محتواهم.

عندما يتعلق الأمر بالإبداع ، من الصعب جدًا الحصول على حقوق النشر. وهناك نمط مؤسف من عمل المبدعين الثقافيين السود لا يُقدَّر ويتم اغتصابه وتجريده من سواده. لقد حدث هذا تاريخيًا ولا يزال يحدث.

من المثير للاهتمام بالنسبة لي أن أرى لقطات ليتل ريتشارد في سنواته الأخيرة عندما يظهر منزل كامل وفي الإعلانات التجارية الوطنية. إنه مثل هذا التناقض مع نفسه الأصغر والأكثر تمردًا. ما هي وجهة نظره في دخول هذا النوع من ساحة ثقافة البوب ​​الصديقة للعائلة كرجل أكبر سنًا؟

كان ريتشارد فنانًا رائعًا ، وأراد أن تكون له مسيرة مهنية كبيرة مثل إلفيس: المسرح والأفلام والتلفزيون وما إلى ذلك. لذلك كان يستمتع حقًا بالبقاء منزل كامل والترحيب في تلك المجموعة. لدينا هذه اللقطات الجميلة من وراء الكواليس التي لم نتمكن من دمجها في الفيلم الذي شاركه جون ستاموس معنا حيث كان هو وريتشارد قد مروا بجلسة ازدحام طويلة.

جون هو معجب ضخم لموسيقى الروك أند رول ، لذا فقد أحب حقًا التواصل مع ريتشارد وأحب ريتشارد الظهور على تلك المنصة. إنه أمر مضحك أيضًا ، لأنه ليس فقط توأمان أولسن في هذا المشهد ، ولكنه يضم أيضًا جورني سموليت الشاب. إنها الممثلة التي تقول ، “هذا عمي ريتشارد.” إنه لأمر ممتع رؤية هؤلاء الفنانين الشباب يتفاعلون معه ويرقصون في لقطات وراء الكواليس.

كان الدين جزءًا كبيرًا من حياته منذ الطفولة. كيف تصارع مع ذلك مع تزايد الاستقطاب في البلاد ، خاصة في الأوساط الدينية؟

قال ريتشارد في كثير من الأحيان ، “حبي الأكبر هو مع مخلصي ومع يسوع والله.” إنه أمر مثير للاهتمام حيث لم يتنكر أبدًا لعلاقته بالله ، فهو لا يعتقد أنه يمكن أن يكون لديه علاقة عندما يعيش أسلوب حياة الروك أند رول. إنه توتر داخلي: هذا الحوار النفسي: “أريد أن أعيش أسلوب الحياة هذا ، لكن فهمي لإيماني يقول أنني لا أستطيع. ما زلت لدي إيماني وما زلت أحب الله. أنا فقط أتحدى نفسي”.

ويبدأ هذا التناقض مبكرًا مع والده الذي كان واعظًا ، ولكنه كان يمتلك أيضًا ناديًا ويبيع الخمور غير المشروعة. لذا فإن ريتشارد يرى تلك التناقضات والانقسامات في حياته اليومية. الثابت بالنسبة له هو أنه يحب الله – فهو لا يعرف كيف يمكن أن يحبه الله عندما يكون في مكان غير صالح.

ليتل ريتشارد: أنا كل شيء العرض الأول لفريدتي ، 21 أبريل في المسارح.